photo I need art

I need art

Exposition, Spectacle

Auxerre 89000

Du 30/03/2022 au 31/03/2022

Élitiste, abscons, objet de moqueries... L'art contemporain a mauvaise réputation. Et si, contrairement aux idées reçues, il avait tout d'une fête ? Flanqué du DJ Léo Jodry, Jean-Michel Potiron nous embarque dans un spectacle fleuve à mi-chemin entre happening, ovni théâtral et... buffet convivial. Une odyssée pleine d'esprit pour goûter l'art comme la plus vitale des nourritures. Qui ne s'est jamais trouvé démuni face à une œuvre d'art contemporain ? À cela, aucune fatalité pour Jean-Michel Potiron, acteur et metteur en scène, mais aussi critique d'art et enseignant passionné. Autant de talents qu'il mobilise ici pour engager avec le public un dialogue interactif au fil d'un spectacle pas comme les autres. D'ailleurs, peut-on vraiment parler de spectacle à propos de I need art ? Il s'agirait plutôt d'un work in progress, où tendre l'oreille aux intentions de l'auteur, c'est déjà s'immerger dans l'œuvre. C'est cela au fond l'art contemporain : un art du récit qui ne cesse de s'interroger sur lui-même. En épousant le cours de trois décennies houleuses riches en controverses, Jean-Michel Potiron nous guide à la rencontre de quelques-uns de ses grands acteurs qui ont pour noms[...]

photo EXPOSITION LÉO BARON

EXPOSITION LÉO BARON

Peinture, Exposition

La Ferté-Bernard 72400

Du 09/12/2021 au 26/02/2022

Vernissage le Jeudi 9 décembre 2021 à 18h30. Présentation : Sur des milliers de lignes, Léo Baron répète les signes. Le geste est précis. Presque obsessionnel. Sur papier vergé, les lézardes blanches laissent deviner un travail d’empreintes marquées à la ficelle de raphia imbibé de couleur. À partir d’une ligne, il retrace la mémoire des couches enfouies sur son papier vélin d’arches. Léo Baron inscrit son travail dans la mouvance de Michaux, la gestuelle de Pollock, la matière de Tapies, avec une passion longue pour l’architecture. La peinture est perçue par lui comme « un acte continu », souvent inscrit dans « une session de 4 à 6 h », où « les signes tracés par le pinceau » s’évadent de l’abstraction dans « une sensation d’illimité ». Avant la peinture, Léo Baron sculptait. La première œuvre de celui qui est né en 1932 à Paris date de 1988 : une sculpture monumentale de 12 tonnes et de 42 m. Peindre pour questionner, peindre pour saisir, mieux qu’en tout autre langage, d’où nous venons, où nous allons, où nous sommes !

photo EXPOSITION YVON TAILLANDIER

EXPOSITION YVON TAILLANDIER

Le Mans 72000

Du 03/12/2021 au 27/02/2022

Yvon Taillandier est aujourd'hui considéré comme le précurseur de la figuration libre, un mouvement qui nait officiellement en 1981, 10 ans après le début des travaux de l'artiste. La figuration libre, incarnée par Hervé Di Rosa ou Robert Combas, prône les couleurs vives et la figuration en opposition aux mouvements contemporains de l'abstraction et du minimalisme. C'est une peinture "rigolote, libre et décontractée". Bien que très proches, Yvon Taillandier refuse d'être apparenté à ce mouvement et parle plutôt de la figuration libératrice. Non seulement l'artiste sort de son égocentrisme mais il cherche aussi à libérer le spectateur. ? C'est à travers plusieurs aspects de sa peinture et de son dessin qu'Yvon Taillandier nous libère : en recréant le temps par la multiplication et par la métamorphose sur une même planche, les formes entrelacées voire labyrinthiques qui suggèrent l'infini pour l'œil, les couleurs joyeuses et simples, ou encore la diversité des supports permettant la création partout, sur tout et n'importe quand. Son œuvre très graphique, aux formes simples et à l'écriture truculente, montre par le prisme du merveilleux sa vision critique et pleine d'espoir[...]

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"RADIO FISCHLI & WEISS" - COLLECTIF P-NODE

Le Mans 72000

Du 29/01/2022 au 30/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, TALM le Mans - Association Teriaki & le Hangar Crealab, en partenariat avec « Le Bon Accueil », présentent Radio Fischli Weiss (travail initié en 2015 à la Labomedia d'Orléans), P-Node fait écho au chef-d’œuvre de Peter Fischli et David Weiss ”Le cours de choses” (Der Lauf der Dinge, 1987), film faussement plan-séquence où, une chose en entraînant une autre, un premier événement engendre une réaction en chaîne, à la manière des dominos qui chutent les uns après les autres. En appliquant ce principe à la transmission du son, par voies lumineuses, aqueuses, mécaniques ou hertziennes à l’échelle de la salle d’exposition, l’œuvre collective de P-Node permet d’observer le parcours de l’information de modules en modules et d’entendre la détérioration du son au fur et à mesure de son déplacement dans l’espace.

photo PIERRE BELOÜIN & OPTICAL SOUND + ROCK’N’ROLL SUICIDE - DEATH BY POWERPOINT - REDUX VERSION 2022

PIERRE BELOÜIN & OPTICAL SOUND + ROCK’N’ROLL SUICIDE - DEATH BY POWERPOINT - REDUX VERSION 2022

Le Mans 72000

Le 24/01/2022

Dans le cadre de Le Mans Sonore, L'École Supérieure d'Art et de Design - Le Mans propose, en partenariat avec « Le Bon Accueil »: Pierre Beloüin & Optical Sound + Rock’n’Roll Suicide - Death by Powerpoint - Redux version 2022 Pierre Beloüin est entré dans l’art par la musique travaillant d’emblée à la frontière du visuel et du sonore. Son label Optical Sound œuvre depuis 1997 au mixage interdisciplinaire et produit sans distinction projets de musiciens-artistes- graphistes et autres : disques, dvd’s, badges, sérigraphies, éditions limitées, interfaces, expositions, etc. ainsi qu’une revue spécialisée. Il présentera une sélection de ses éditions et projets d’exposition, en préambule il lira : Rock’n’Roll Suicide - Death by Powerpoint - Redux (version 2022), 20 notices funéraires, de 20 secondes, soit 6’40 au total au format des Pecha Kucha. Une compilation de morts célèbres de l’histoire du rock, extraite de la sérigraphie « Rock’n’Roll Suicide – death by misadventure » édité chez Tchikebe

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EXPOSITION "ÉCHAFAUDAGES" DE NIKI NEUTS

Dessin - Collage, Exposition

Fresnay-sur-Sarthe 72130

Du 11/12/2021 au 25/01/2022

Attention, du mardi 28 au vendredi 31 décembre, l'exposition sera visible uniquement l'après-midi de 15h à 18h. Hybrides, symboliques ou même allégoriques, les peintures, les encres et les dessins de Niki Neuts, ses installations et ses œuvres de fils de coton et de fils de fer, sont directement issus de l’organique et aspirent à une transformation dans un cycle de vie, de dégradation et de renaissance perpétuels. Ainsi les sujets et les matières mises en œuvre sont tour à tour construits, déstructurés puis refaçonnés. La démarche de l’artiste « consiste à identifier le processus de mutation engendré par la vie et par la mort dans un schéma de cycle immuable. » Niki Neuts explique créer « un monde imaginaire, hybride ou allégorique, où l’animal, l’homme, le végétal se mêlent étroitement. Les matériaux, l’encre, le fil, sont les liens symboliques qui évoquent ce mouvement perpétuel de mutation entre la vie (naissance), la mort (le passage, la mémoire) et la renaissance (régénération). »

photo Exposition Peinture Bernadette Serbat

Exposition Peinture Bernadette Serbat

Marmande 47200

Du 06/01/2022 au 05/02/2022

L’œuvre de Bernadette Serbat-Valdès est un subtil équilibre entre spontanéité du trait et de la rigueur de la construction. Formes et couleurs s’affranchissent de tout académisme pour laisser libre cours à une gestuelle rythmique très liée à l’instant. L’eau, la lumière et la musique sont les éléments fondateurs de cette œuvre. Elle traduit leurs reflets et leurs rythmes tels qu’elle les perçoit à travers sa sensibilité d’artiste. En révélant une création spontanée et sans fard, Bernadette Serbat-Valdès pose un regard neuf sur la beauté simple et lumineuse de notre environnement : une ruelle étroite, un reflet sur l’océan, une mélodie... Ouvert Mercredi, jeudi, vendredi de 15h à 18h. Samedi de 10h à 12h et de 15h à 18h. Fermeture exceptionnelle le mercredi précédent les expositions. Fermé les jours fériés.

photo EXPOSITION

EXPOSITION "LA LOGE" AUX CAVES ACKERMAN

Saumur 49400

Du 30/01/2022 au 31/01/2022

Au sein des caves de la Maison Ackerman, les « Frères Chapuisat », cinquièmes lauréats de la Résidence Ackerman-Fontevraud et artistes contemporains mondialement renommés et connus pour leurs constructions en bois, ont installé en avril 2019 une impressionnante structure en bois sur pilotis de plus de 5 mètres de haut : La Loge. L'œuvre monumentale aux allures de labyrinthe, construite sur deux mois (février et mars 2019) de manière totalement empirique, sans aspect horizontal ni vertical, a nécessité l'utilisation de 11m3 de bois, de 10000 vis rien que pour la loge, au sommet... à quelques centimètres du plafond des grottes Ackerman. « La Loge » est avant tout une œuvre à vivre. Ainsi, le visiteur sera amené à grimper au cœur de l'installation des « Frères Chapuisat ».

photo Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes…

Saint-Claude 39200

Du 05/03/2022 au 26/03/2022

Caveau des artistes : Exposition - Peinture : Une famille d’artistes… 05 au 26 mars, au caveau des artistes, à Saint-Claude. Mars sera un mois tout particulier pour le Caveau des artistes de Saint-Claude qui rendra hommage à deux artistes jurassiens : Daniel Jacquemin et Anne-Marie Vidaillet. Daniel Jacquemin (1948-2018) Né à Saint-Claude, il ne quittera jamais la ville et y exercera son art. Il a d’ailleurs présenté ses œuvres à plusieurs reprises au Caveau des artistes en 1994, 2004, 2007 et 2011. Peintre figuratif, Daniel Jacquemin est proche par certains aspects de la tradition des impressionnistes. Il est également apprécié pour ses natures mortes. Amoureux de la lumière, il sait, par ses traits et couleurs, faire vibrer l’émotion et nous faire partager sa sensibilité, pour des objets ou de paysages qui l’ont touché et particulièrement, les paysages du Haut-Jura. Son amour de la nature fait de Daniel Jacquemin un grand paysagiste qui capte l’instant ultime par lequel un lieu, à priori banal, devient celui du rêve et de l’imaginaire. Le sujet n’est alors plus considéré que sous l’angle de la poésie naturelle qui le caractérise. Décédé en 2018, il laisse une œuvre[...]

photo Fernand Pouillon de Marseille à Alger - Léo Fabrizio

Fernand Pouillon de Marseille à Alger - Léo Fabrizio

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 05/06/2021

Le destin tumultueux de cet homme, son refus de s’inscrire dans le courant de l’architecture Moderne, sa position engagée durant la Reconstruction pour des habitats à loyer modérés dignes, qualitatifs et proches des centres villes, son intérêt pour les populations oubliées par le régime colonial en Algérie, tout comme son désintérêt pour ses propres archives, participent de la non diffusion de son travail. Fernand Pouillon de Marseille à Alger donne à voir une sélection des 700 photographies réalisées à la chambre grand format par Leo Fabrizio. Une collection d’images à la hauteur de l’ampleur d’une oeuvre architecturale qui compte plus de 1000 projets - certains sont encore non-identifiés à ce jour - et dont plus de 720 ont été réalisé en France, en Iran, en Algérie et en Afrique de l’Ouest. Exposition présentée au Centre Photographique Marseille par le Consulat général de Suisse avec l’appui de Présence Suisse. Dans le cadre du cycle Architecture, enjeux et regards d’aujourd’hui organisé par le Centre Franco-Allemand de Provence, le Consulat Général de Suisse, l’École Nationale Supérieure d’Architecture de Marseille, la librairie-maison d’édition Imbernon, la Société[...]

photo Los Desnudos - Clarisse Hahn

Los Desnudos - Clarisse Hahn

Exposition, Photographie - Vidéo

Marseille 13000

Du 11/06/2021 au 19/09/2021

Los Desnudos, c’est un groupe de 400 paysans mexicains que le gouvernement a chassés de leurs terres. Ils réclament justice depuis des années, mais personne ne fait attention à eux, comme s’ils n’existaient pas. Ils ont alors réfléchi à une nouvelle forme de lutte, pour mettre fin à cette indifférence : ils manifesteront entièrement nus dans les rues de Mexico, deux fois par jour, jusqu’à obtenir gain de cause. Une œuvre de la collection du Frac. Projection vidéo, 13 min. Cette exposition fait partie de la programmation satellite des Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain. Les visites des expositions se font sur réservation du 21 mai au 4 juillet pour le respect des conditions sanitaires.

photo Ce qui se voit encore

Ce qui se voit encore

Exposition

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 16/02/2022

Un défi : faire exister une œuvre dans le jour et dans la nuit, dans la lumière et dans l’obscurité. Une exposition immersive avec un cycle lumineux alternant ombre et lumière où vous découvrirez des œuvres de : Tina et Charly; Gillian Genries; Charlie Warde; Hugues Breton; Aurore Salomon; Valentin Martre; Anuk Rocha; Pauline Furman; Clothilde Cras de Belleval; Leïla Guinnefollau; Ana Mejia Eslava Une programmation théâtrale unique avec des artistes hors du commun : Khaled Miloudi, Brigitte Sy.... ​

photo Rafik Majzoub

Rafik Majzoub

Exposition, Peinture

Marseille 13000

Du 03/01/2022 au 15/01/2022

Né en 1971, Rafik Majzoub est un peintre et graphiste libanais. Il est autodidacte et se considère comme un « artiste outsider », revendiquant une position de premier plan sur la scène artistique libanaise d'après-guerre. Son œuvre porte sur la condition humaine, mais aussi sur la quête de soi. Ses toiles portent des qualités expressives, mais inachevées, qui les rendent intemporelles, spontanées et progressistes. Majzoub ancre ses œuvres dans la tension, afin de mettre en lumière le pouvoir de l'instinct et la libération de l'inconscient. L'artiste s’est récemment transféré, pour y vivre et travailler, à Marseille, en France. Dans sa prochaine exposition à Art on 56th, l'artiste présentera des œuvres réalisées entre 1995 et 2018. Cette rétrospective révélera la progression de son travail et la direction de son parcours créatif.

photo ABCdaire de la biodiversité marine - Nicolas Barraqué

ABCdaire de la biodiversité marine - Nicolas Barraqué

Exposition

Marseille 13000

Du 24/08/2021 au 19/09/2021

Cette exposition présente les richesses de la mer méditerranée dont l’équilibre est aujourd’hui menacé, mais de nouvelles solutions sont désormais mises en œuvre par les partenaires de ICO Solutions ! Elle est présentées sur les grilles du Palais de la Bourse. Conçue sous forme d’abécédaire, cette exposition n’a pas la volonté d’être un dictionnaire de toutes les espèces sous-marines méditerranéennes. Elle essaie (par un choix de mots forcément subjectifs, ceux qui nous sont venus spontanément à l’esprit) de répondre à une simple question : « La Méditerranée, pour vous c’est quoi ? » De la blennie à la pêche aux petits métiers, du sar à la saupe en passant par les herbiers de Posidonie, la richesse de Mare Nostrum est immense. Elle est parfois peu connue du grand public : nudibranche aux couleurs flamboyantes pourtant si difficile à observer, relations symbiotiques entre les créatures qui peuplent l'écosystème ou encore animaux mimétiques qui se dissimulent sont autant de découvertes sans cesse renouvelées. Sa fragilité est réelle, les dangers qui la guettent sont multiples : pollution, réchauffement climatique, et autres impacts de l’homme sur la[...]

photo Résidence d'artiste

Résidence d'artiste

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Manifestation culturelle

Mourenx 64150

Du 31/01/2022 au 25/02/2022

Magalie Darsouze en résidence de création pour préparer sa prochaine exposition. Pendant cette résidence, elle invite le public à venir participer à une œuvre collective à partir d’un dessin géant qu’elle a réalisé. Mêlant architecture ancienne, récente ou future de la ville, ce dessin propose une revisite de Mourenx et questionne comment chacun s’y positionne. L’exposition débutera en mars.

photo Pirouettes

Pirouettes

Exposition

Marseille 13000

Du 28/08/2021 au 26/09/2021

Cette exposition présentera les travaux de quatre designers (trois entités), tous diplômés de l’ENSCI - Les Ateliers, qui viendront successivement en résidence au Studio Fotokino durant le mois d’août 2021 : Baptiste Meyniel, Jean-Simon Roch, Marion Pinaffo et Raphaël Pluvinage. Leurs pratiques respectives les conduisent à passer au-delà de la simple question de l’objet pour se focaliser sur la démarche, du processus à l’œuvre. En inscrivant, chacun à leur manière, leur travail dans des recherches au long cours, ils débordent ainsi la question de la finalité de ce qui est produit. Des problématiques récurrentes se voient sans cesse décortiquées, mais toujours avec des moyens et techniques nouvelles. Tout en cherchant à révéler des effets singuliers, ils restent dans une forme d’économie de moyens : faire avec peu ou avec ce qui existe déjà. Le passage de la 2D à la 3D (et inversement), la relation entre le mouvement et la forme produite, la surprise pour soi et pour les autres - autant de points communs dans leurs approches - seront au centre de cette exposition collective. Samedi 28 août à 19h : Rencontre et visite de l’exposition en présence des artistes Avec[...]

photo À l'œuvre

À l'œuvre

Nature - Environnement

Marseille 13000

Du 02/12/2021 au 08/01/2022

L’exposition collective À l'œuvre présente le travail en cours produit pour la commande Patrimoine Commun par Karina Juarez, Stefano Marchionini, André Mérian, Gaël Sillère, Valentine Vermeil ; ainsi que le travail de sortie de résidence Pytheas d’Apolline Lamoril et de Dorian Teti. Pour Patrimoine Commun, les artistes retenu.e.s ont parcouru à leur manière un territoire donné, rencontré ses habitants, documenté le réel ou imaginé des univers. Karina Juarez a ainsi exploré l’île verte de La Ciotat, cherchant les traces d’une présence humaine. Les photographies de Stefano Marchionini restituent une ambiance sensorielle propre aux lieux arpentés à Saint-Chamas. À Pelissanne, André Mérian a composé des paysages photographiques sur des motifs « sans importance », accompagnés de représentations humaines aux postures statiques et sans artifice. Sur les traces du mythe de la Tarasque, Gaël Sillère nous propose Liqueur noire, une série aux accents fictionnels se déroulant sur les bords du Rhône à Tarascon, entre un château médiéval et une usine vieillissante. Enfin, à Châteauneuf-les-Martigues, Valentine Vermeil est partie à la recherche de personnes qui ont choisi de vivre dans[...]

photo Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Jeff Koons - Episode 5 - Diphtong - Hubert Colas

Exposition, Spectacle

Marseille 13000

Le 13/11/2021

En parallèle de l’exposition "Jeff Koons Mucem", Hubert Colas propose une étape de création de la pièce Jeff Koons de l’auteur allemand Rainald Goetz qui se déploiera en 4 épisodes de juin à septembre dans différents espaces du Mucem, puis un 5e épisode à Archaos. Avec la pièce Jeff Koons, Rainald Goetz invite à une immersion dans le milieu de l’art contemporain. Il dépeint, avec un regard empreint d’ironie, les frasques d’un spécimen de ce genre "à part", quelques instants de la vie d’un artiste au sommet de son art : errance en discothèque, beuveries entre collègues, inspiration, interviews, introspection, rencontre amoureuse, réalisation technique de l’oeuvre, paternité, discours et drague en vernissage… De Rainald Goetz - traduit de l’allemand par Mathieu Bertholet - avec la collaboration de Christine Seghezzi Mise en scène et scénographie : Hubert Colas Avec Emile-Samory Fofana, Isabelle Mouchard, Thierry Raynaud, Frédéric Schulz-Richard, Manuel Vallade (en cours) Un spectacle programmé dans le cadre de La Nuit du cirque 2021. [Création]

photo Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Stirring the Pot - Emeka Ogboh

Exposition

Marseille 13000

Du 05/06/2021 au 24/10/2021

Artiste de renommée internationale, Emeka Ogboh s’intéresse aux questions de migrations et aux liens que tissent les femmes et les hommes avec leurs lieux de vie, de mémoire ou de passage. Pour sa première exposition personnelle dans une institution française, l’artiste investit le 4e étage de la Tour et le Panorama, mais aussi le toit-terrasse où il y développera un projet artistique tout au long de l’été : dîners conviant différent·e·s chef·fe·s africain·e·s, conception d’une bière, Dj Sets et sessions radiophoniques, publication d’un recueil de recettes… de multiples propositions dans le cadre de la Saison Africa2020. Pour Marseille, Emeka Ogboh tisse des liens sensibles entre la métropole du sud et différents ports de l’Afrique de l’Ouest par le biais d’une relecture de relations anciennes sous le prisme de l’ici et maintenant. Au sein du Panorama, architecture phare de la Friche, l’artiste propose une œuvre inédite, un environnement composite, où images en mouvement, récit olfactif et installation sonore se répondent, offrant une expérience multi sensorielle d’un voyage retour. Les espaces d’exposition de la Tour, scénographiés pour l’occasion par Clémence Farrell,[...]

photo Les Instants Vidéo :

Les Instants Vidéo : "Avis de passage"

Lecture - Conte - Poésie, Exposition

Marseille 13000

Du 13/11/2021 au 13/02/2022

Pour sa 34e édition, le festival les Instants Vidéo présente une exposition collective d’installations vidéos inspirée par l’œuvre et la vie du poète philosophe Walter Benjamin. 21 installations vidéo et poèmes affichés d’artistes internationaux pour vivre l’expérience du passage. D’autres installations seront aussi présentées salle de la Cartonnerie pendant les Rencontres Internationales du 10 au 13 novembre. "Les avis de passage que l’on retrouve parfois punaisés à notre porte signalent qu’un rendez-vous fut manqué tout en offrant une nouvelle possibilité. C’est la revanche du futur sur le passé. L’art n’est au bout du compte que cela, des avis de passage sur la terre, des traces laissées derrière nous bien plus que des significations, des messages. Pour concevoir cette exposition, nous avons dans un premier temps emboîté le pas au poète philosophe Walter Benjamin et à son Livre des passages. C’est après avoir passé clandestinement la frontière espagnole pour fuir l’horreur des camps en septembre 1940, qu’il perdit ses derniers manuscrits et sa vie. Chemin d’un chassé-croisé d’exils d’hier et d’aujourd’hui. L’hypothèse qui a servi de feuille de route à cette[...]

photo Dérives - Laurent Lacotte

Dérives - Laurent Lacotte

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 30/06/2021

À l’origine du travail artistique de Laurent Lacotte, il y a la déambulation. La promenade guidée par le hasard et l’aléatoire, deux notions centrales de son travail. Par dérives successives, apparaît l’image. La photographie fixe l’immédiateté du présent. Ses interventions perdurent parce que les images convoquent les tumultes du monde. Réalisée à Marseille, la série photographique inédite exposée à l’Urban Gallery est montrée au cœur d’un display pensé pour l’exposition. L’usage du mot est à l’œuvre dans deux autres pans de l’exposition : une installation monumentale in situ prend place dans la cour de la galerie alors que de grandes phrases habillent avec poésie les immeubles en construction de la rue. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Evariste Richer - Le Grand Tout

Evariste Richer - Le Grand Tout

Science et technique, Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 06/06/2021

Inspirée par l’histoire des sciences, Le Grand Tout, se nourrit explore l’hypothèse de vie dans les exoplanètes. Elle se présente comme la transposition en verre d’une boîte d’atomes, un outil pédagogique utilisé par les étudiants en chimie pour modéliser des molécules en trois dimensions et, ainsi, imaginer les chaînes qui constituent les première briques de la vie. Comme un alphabet laissé à l’imagination du visiteur, l’œuvre matérialise ce que l’artiste nomme une "constellation des possibles". Déployée sous la coupole de la Chapelle de la Charité elle invite à une divagation poétique autour de la création et de l’espace, de l’infiniment petit à l’infiniment grand. Exposition organisée en partenariat avec le Cirva et l'Observatoire des sciences de l'univers - Institut Pythéas.

photo Showgirl

Showgirl

Spectacle, Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 21/09/2021 au 22/09/2021

En 1995, le réalisateur hollandais Paul Verhoeven commet Showgirls, monument de kitsch et d’outrance, qui mettra à mal sa carrière et dévastera celle de son premier rôle, la jeune Elisabeth Berkley, radiée d’Hollywood pour avoir y interprété à corps perdu une ancienne prostituée déterminée à gravir l’impitoyable hiérarchie du show business de Las Vegas. Fasciné par l’excès, la négation du bon goût et le débordement dans le réel de cette œuvre maudite puis rendue culte par le temps, le tandem de comédiens Jonathan Drillet et Marlène Saldana la détraque davantage en la tirant sur scène dans un solo décadent qui tape autant dans Beckett que dans la culture queer. Showgirl, le spectacle, est un monologue à bout de souffle où s’entrechoquent les invectives les plus sales et cruelles du film, ainsi qu’un show de pole dance sur un mamelon volcanique, conçu par Sophie Perez et sonorisé par l’artiste électro-punk Rebekka Warrior. Il n’en fallait pas moins pour rendre justice à un film qui cherche, selon Jacques Rivette, à démêler "comment survivre dans un monde d’ordures". Mise en scène : Marlène Saldana & Jonathan Drillet D'après Showgirls, de Paul Verhoeven (1995) Avec[...]

photo Mardi de l'Histoire : Marseille italienne de Philippe Carrese

Mardi de l'Histoire : Marseille italienne de Philippe Carrese

Marseille 13000

Le 28/09/2021

Marseille L'italienne est un documentaire sur la communauté picaresque des italiens de Marseille aujourd'hui, les descendants des migrants d'un autre siècle, comme ceux nés en Italie et plus récemment installés dans la cité phocéenne. Petit-fils de pêcheur de corail napolitain, Philippe Carrese (1956 - 2019) explore dans toute son œuvre les liens entre ses racines italiennes et Marseille. Dans le cadre de l'exposition "Marseille l'Italienne" (25 septembre 2021 - 12 mars 2022) et en présence de Lucile Carrese, les Archives municipales vous proposent le documentaire éponyme, réalisé par Philippe Carrese lui-même en 2018. Présentation par Noëlle Colombié chargée de projets numérique, Archives municipales de Marseille. Marseille italienne de Philippe Carrese Documentaire, 52 mn, 2018 Séance programmée par les Archives municipales de Marseille. [Auditorium du Musée d'Histoire de Marseille]

photo Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Jusqu'ici tout va bien + La Haine

Jusqu'ici tout va bien + La Haine

Marseille 13000

Le 08/11/2021

Un vernissage, des photos à décrocher et à emporter avec soi, d’autres à contempler autour d’un verre, un livre et des dédicaces, un film culte du cinéma français, à découvrir pour la première fois, ou à revoir une énième fois... Tout cela, le temps d'une soirée, entre images fixes et grand écran, en présence des artistes, pour un temps - rempli d'amour ! - de rencontres, d’anecdotes et de partage. • 18h30 - Jusqu'ici tout va bien Scénario en mains, Gilles Favier documente le tournage de La Haine, dans la cité de la Noé à Chanteloup-les-Vignes. Loin du traditionnel making-off, il arpente les rues du quartier en s’éloignant de la caméra. Les images qui en résultent ne sont pas un décalque de celles du film. Elles sont aspirées vers un hors-champ dans lequel se révèle la cité, ses habitants et, au milieu de tout ça, le cinéma se faisant. Cette exposition, en redonnant une épaisseur sociale à la fiction, acquiert évidemment une portée politique. En montrant l’attitude des habitants du quartier, les regards portés sur l’équipe de tournage, les grands espaces vides jonchés d’éléments de mise en scène, elle ramène l’œuvre a ses conditions de production. Surtout, elle[...]

photo Exposition photos : « Convergences » de Jean-Christophe Bordier

Exposition photos : « Convergences » de Jean-Christophe Bordier

La Haye 50250

Du 12/02/2022 au 05/03/2022

Exposition-photos « Convergences » de Jean-Christophe Bordier. Vernissage le samedi 12 février à 12h en présence du photographe Jean-Christophe BORDIER accompagné d'une lecture de Marie LEMOINE. Animateur Éducation à l’image, Jean-Christophe Bordier développe des ateliers pour redécouvrir l’histoire de la photographie argentique en noir et blanc et le cinéma ancien - comme au temps des pionniers - au sein de l’association Au Fil de l’écran, de Cherbourg en Cotentin. Il fait circuler son œuvre photographique par le biais d’expositions itinérantes, à retrouver également dans deux livres parus aux éditions du Chameau.

photo Résidence d'artiste

Résidence d'artiste

Exposition, Dessin - Collage

Mourenx 64150

Du 31/01/2022 au 25/02/2022

Magalie Darsouze en résidence de création pour préparer sa prochaine exposition. Pendant cette résidence, elle invite le public à venir participer à une œuvre collective à partir d’un dessin géant qu’elle a réalisé. Mêlant architecture ancienne, récente ou future de la ville, ce dessin propose une revisite de Mourenx et questionne comment chacun s’y positionne. L’exposition débutera en mars.

photo Exposition Benjamin Swaim : La chambre des ressemblances

Exposition Benjamin Swaim : La chambre des ressemblances

Peinture

Alençon 61000

Du 14/01/2022 au 27/02/2022

« L’enfant qui joue de la flute a le visage pourpre comme les nuages et porte un pull rayé vert et rouge des mêmes couleurs que celles du champ. La femme et l’enfant au bain sont plus franchement mauves, l’eau est bleue comme la nuit et le carrelage autour, jaune vif. Une autre femme, toujours violette, mais d’une teinte moins soutenue que celle du parquet et des murs, dort recroquevillée sur une banquette verte et bleue. Derrière elle, une ouverture plus qu’une fenêtre fait apparaître un morceau de paysage simplifié : l’herbe est verte, les arbres aussi, le ciel bleu est sans nuance ou presque. Devant, au premier plan dirait-on, un homme, peau rouge et cheveux reflets bleus, se tient légèrement penché. On croit reconnaître le peintre, mais avec moins de certitude que dans d’autres tableaux qui livrent, eux, des indices clairs. L’œuvre étant intitulée Qui suis-je et qui es-tu ? (2020), on en déduit que la supposition est bonne, qu’il est ce je qui s’interroge et interpelle le corps étendu à ses côtés – mais peut-être s’adresse-t-il à nous, regardeurs rendus voyeurs de la scène, ou bien à la peinture même, incarnation toujours étrangère. (…) La peinture de Benjamin Swaim[...]

photo Anne-Marie Albiach, Vers ce cercle, textes et éditions

Anne-Marie Albiach, Vers ce cercle, textes et éditions

Marseille 13000

Du 20/11/2021 au 05/02/2022

Anne-Marie Albiach (1937 - 2012), poète, essayiste et traductrice, a produit une œuvre exigeante et radicale, offrant aux lecteurs une expérience de lecture unique, troublante et puissante, extrêmement sensible. Cette exposition, qui s’inscrit dans la série des Diagonales de la bibliothèque initiée par le Cipm il y a trois ans, est en très grande partie élaborée à partir des collections du Cipm, et ici particulièrement de la donation de l’intégralité de la bibliothèque d’Anne-Marie Albiach, effectuée par Claude Royet-Journoud. Les livres de cette donation importante (3 947 ouvrages) ont dans un premier temps, en 2015, été référencés et intégrés dans les fonds généraux de la bibliothèque ; le réaménagement de la bibliothèque, entrepris pendant le second confinement, à l’automne 2020, a permis de les rassembler à nouveau et de les présenter désormais dans un espace spécifique offert aux lecteurs et aux chercheurs. Aux livres publiés par Anne-Marie Albiach, à ses textes parus en revues depuis les années 70, s’ajoutent donc les livres qu’elle recevait de la part de ses amis auteurs, les livres qu’elle acquérait, les livres qu’elle lisait et sur lesquels elle travaillait[...]

photo Frames - Nicolas Clauss

Frames - Nicolas Clauss

Exposition

Marseille 13000

Du 05/11/2021 au 06/02/2022

Frames (in a window), est un film en boucle adapté de l’œuvre Frames (2018) pour la vitrine de Digitale Zone. Frames, terme polysémique qui signifie à la fois "cadres", "images" d’une séquence filmée ou encore "silhouettes", est une œuvre vidéo présentant des individus recroquevillés et contraints par la dimension des boîtes à l’intérieur desquelles ils évoluent. L’adaptation de Frames constitue le premier volet de l’exposition consacrée à Nicolas Clauss.

photo Improvisations

Improvisations "Tableaux d'une exposition"

Exposition, Musique, Peinture

Marseille 13000

Le 11/03/2022

Concert - Improvisations La venue d’Andrei Korobeinikov, pianiste de renommée internationale, accompagné du compositeur Stanislav Makovsky, est un événement exceptionnel à ne pas manquer. Nés d’une impression fugitive et de souvenirs accumulés qui ont refait surface, les Tableaux d’une exposition est l’exemple type de l’improvisation devenue oeuvre écrite. Victor Herrmann, jeune peintre et architecte se lie d’amitié avec Modest Moussorgski lors d’une soirée au salon du critique d’art Vladimir Stassov. Le décès d’Herrmann quelques mois plus tard affecte profondément le compositeur. Stassov organise une exposition souvenir des oeuvres du peintre, Moussorgski dit avoir été submergé d’émotions. De ces émotions naissent des idées musicales : "des sons et des idées sont suspendus en l’air, je suis en train de les absorber et tout cela déborde, et je peux à peine griffonner sur le papier" (Lettre à Stassov, juin 1874). Andrei Korobeinikov, piano & Stanislav Makovsky, électronique.

photo Musée Antoine Lécuyer - De l'ombre à la lumière : pièces d'un jeu d’échecs, XVIIIe siècle

Musée Antoine Lécuyer - De l'ombre à la lumière : pièces d'un jeu d’échecs, XVIIIe siècle

Patrimoine - Culture, Exposition

Saint-Quentin 02100

Du 01/01/2022 au 28/02/2022

De l'ombre à la lumière : pièces d'un jeu d’échecs, XVIIIe siècle. C’est au cœur de ses réserves que le Musée des Beaux-Arts Antoine Lécuyer conserve une grande partie de ses collections. De façon bimestrielle, une œuvre inédite est spécialement sortie des réserves pour vous être présentée. Une occasion privilégiée de montrer la richesse et la diversité des collections du musée et de découvrir un « trésor caché ». Attention, après deux mois d’exposition au sein du parcours permanent, l’œuvre retourne dans les réserves !

photo Exposition

Exposition "Et pourquoi pas ?"

Fleury-la-Montagne 71340

Du 29/01/2022 au 19/03/2022

Les œuvres de Henri-Pierre Thibaudier surprennent, elles déroutent, détournent des voies convenues, emmènent ailleurs. Et restent secrètes. L’étonnement vient déjà des matériaux et des techniques : ils sont multiples, inattendus et mêlés. Des tissus précieux, du verre, des clés de châssis, le modelage de l’argile, des perles, des dorures et de l’argenté, la peinture, la photographie. Curieux, cet artiste est prêt à oser de nouveaux matériaux, à expérimenter des techniques nouvelles. De la photographie, on croit volontiers qu’elle représente le monde donné ; mais ce que figurent certaines photographies ne doit ici l’existence qu’à l’imagination créatrice de leur auteur. Il façonne un visage dans la glaise, comme le ferait un enfant, il le dore et le décore et en fait un masque, ou un fétiche. Ou encore il arrange une sorte de nid et y loge un objet mystérieux. Et il photographie ces mises en scène. Qu’est-ce qui fait œuvre alors ? Est-ce la photographie ou le photographié ? Cette ambiguïté favorise la sensation d’être en présence d’un monde intime, étrange, indevinable. Il arrive aussi cependant qu’il fasse des photographies « comme tout le monde », de ce qui est exposé[...]

photo Exposition : Un monde imparfait, photographies de Gilles Caron

Exposition : Un monde imparfait, photographies de Gilles Caron

Photographie - Vidéo, Exposition

Brest 29200

Du 06/11/2021 au 27/02/2022

Un monde imparfait : c’est le constat amer fait par le jeune Gilles Caron dans une lettre à sa mère en 1960, après quelques mois de service militaire pendant la guerre d’Algérie. Ce monde le déçoit, le révolte, l’ennuie. Il n’aura de cesse, au cours de sa courte carrière, de le photographier, d’en montrer les limites mais aussi les moments de grâce. En quelques cinq années d’une œuvre interrompue par sa mort prématurée au Cambodge, il impose sa signature de reporter et couvre les sujets les plus variés, du monde du spectacle à Mai 68 en passant par l’Irlande et le Vietnam. Il est l’auteur d’images incontournables et largement diffusées dans la presse. Cette exposition prend pour point de départ ces photographies souvent publiées pour dévoiler les coulisses de son œuvre. Comment Gilles Caron travaillait-il sur le terrain ? Quelles sont les images moins connues, éclipsées par celles qui parurent à la Une des journaux ? C’est alors un autre visage du photographe, plus intime, qui se dessine au fil des reportages. Entrée libre aux horaires d'ouverture : -Du mardi au vendredi de 12h30 à 18h30 -Le samedi de 10h à 18h -le dimanche de 14h à 18h

photo Cycle de conférences

Cycle de conférences "Les Vendredis de l'Histoire"

Visite guidée, Conférence - Débat, Peinture, Patrimoine - Culture

Charleville-Mézières 08000

Le 21/01/2022

Cette conférence présentera le résultat de recherches récentes sur l’œuvre de Jean-Baptiste Couvelet, peintre né à Charleville en 1772 et décédé à Mézières en 1830 ; l’influence déterminante de son ami Jean-Baptiste Ponce Lambert, miniaturiste méconnu d’origine ardennaise, et le recensement de 137 œuvres maintenant identifiées ou attestées, majoritairement des portraits en grand et moyen format ou des portraits miniatures, mais aussi les commandes de la ville de Mézières ainsi que quelques paysages et allégories. L’analyse de ces œuvres permet-elle d’en savoir un peu plus sur l’artiste ? En quoi s’inscrit-il dans le mouvement artistique de son époque et en quoi s’affranchit-il des codes ?Visite commentée: Le fonds Jean-Baptiste Couvelet est un axe fort de l'exposition permanente et de la politique d'acquisition du musée de l'Ardenne. En partenariat avec le musée, nous vous proposons le samedi 22 janvier, lendemain de la conférence, sur deux créneaux, soit à 14h30, soit à 15h30, une présentation à l'auditorium, suivie d'une visite commentée de la salle Couvelet du musée de l'Ardenne sous la conduite de Bernadette Chaignet-Sortais.La réservation est obligatoire et se fait[...]

photo [Exposition] Avez vous votre QR code artisitique?

[Exposition] Avez vous votre QR code artisitique?

Exposition, Peinture

DIEPPE 76370

Du 05/01/2022 au 12/02/2022

L'école des Arts de l'association Oxygène, par le biais de son professeur de dessin Gilles Lambert a souhaité exposer les travaux des élèves durant 1 mois et demi. L’idée était de travailler obligatoirement sur 6 consignes : une couleur, une œuvre, un peintre, un animal, un lieu, un objet. Tout cela afin d’obtenir son « pass Artistique ». Petit clin d’œil à cette situation sanitaire qui ne dure que trop.

photo Atelier familles autour de l'exposition

Atelier familles autour de l'exposition "Un certain Regard"

Patrimoine - Culture, Atelier, Exposition, Peinture, Pour enfants, Dessin - Collage

Tarbes 65000

Le 23/02/2022

Choisis une célébrité à la manière de Yan Pei Ming et trace son portrait-robot ! RÉSERVATION OBLIGATOIRE Le musée a mis en place ces ateliers pour les familles durant lesquels parents et grands-parents sont invités à créer une oeuvre collective avec leur enfant. Une manière originale de découvrir le musée en famille ! Le musée propose également aux enfants et aux adolescents des ateliers gratuits de pratique et de création artistique autour de ses collections ou de ses expositions temporaires. Ces ateliers leur offrent la possibilité de s'initier à diverses techniques telles que le dessin, la peinture tout en découvrant le musée. Les P'tits Artistes se transforment en Aventuriers de l'art !

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"Millet et la Hague" (exposition permanente) - Maison natale Jean-François Millet

Exposition, Visites et circuits, Patrimoine - Culture, Peinture

LA HAGUE 50440

Du 06/02/2022 au 06/03/2022

Dans un parcours mêlant objets ethnographiques, audiovisuels, œuvres originales, silhouettes et objets "Inspiration Angélus", découvrez la vie et l’œuvre du peintre des réalités paysannes. De la salle commune, évoquant l'enfance de Jean-François Millet, en passant par les paysages, les travaux agricoles et domestiques, partez à la recherche des grands évènements qui ont marqué le XIXe siècle et la vie artistique de Millet et ses contemporains. Enfin, revivez l'épopée incroyable de son plus célèbre tableau, l'Angélus. Découvrez également les deux expositions temporaires : "Portraits croisés, Millet et la photographie" et "Mon endroit... Les paysages de Gruchy". Visite de la Maison natale et des expositions : - de 14h à 18h, du 6 février au 6 mars, du dimanche au jeudi (fermé vendredi-samedi). STOP COVID-19. La Maison natale vous accueille dans le respect des règles sanitaires en vigueur.

photo [Exposition] Avez vous votre QR code artisitique?

[Exposition] Avez vous votre QR code artisitique?

Peinture, Exposition

Dieppe 76200

Du 05/01/2022 au 12/02/2022

L'école des Arts de l'association Oxygène, par le biais de son professeur de dessin Gilles Lambert a souhaité exposer les travaux des élèves durant 1 mois et demi. L’idée était de travailler obligatoirement sur 6 consignes : une couleur, une œuvre, un peintre, un animal, un lieu, un objet. Tout cela afin d’obtenir son « pass Artistique ». Petit clin d’œil à cette situation sanitaire qui ne dure que trop.